I en verden som mesteparten av tiden ser ut i gråtoner, bør de fargede delene bli verdsatt. I dagens artikkel inviterer vi deg til å se verden og dens farger gjennom Ionut Caras perspektiv. Vi vil avdekke gjennom et Windows 7-tema noen av Ionuts beste fotografiske manipulasjoner, som vil forbløffe deg gjennom fargetoner og hvordan ideer og følelser uttrykkes.
Innføring av Ionut Caras
Vi ble sjarmert av en rumensk fotograf, en for hvem redigering ikke stopper ved enkle bildejusteringer. Han heter Ionut Caras. Han begynte med å uttrykke sin kreativitet med programmer som CorelDraw og Adobe Photoshop. Da oppdaget Ionut fotografering, og det å kombinere de to vil resultere i en ny måte å uttrykke seg selv, hans ideer og konsepter på. Selv om Ionut er en selvlært kunstner, innrømmer han betydningen av en fotograferingsskole, så lenge du er i stand til å beholde din egen identitet. Fordi vi ønsket å vite mer om personen bak datamaskinen og kameraet, spurte vi Ionut noen spørsmål.
Hvordan bestemte du deg for å fokusere på digital manipulasjon?
Først ble jeg forelsket i fotografering, men jeg hadde også en lidenskap for grafisk design. Jeg startet i 2000 med enkle ting, i alle slags programmer. Da oppdaget jeg CorelDraw og Adobe Flash 4, og jeg brukte dem til å lage animasjoner. Med tiden og mange eksperimenter klarte jeg å lage noen små tegneserier som til og med nå underholder meg. Men jeg fortsatte også kjærlig fotografering. Jeg klarte å lage mange bilder, men etter at jeg sendte dem på nettet, la jeg merke til at de ikke var så verdsatt, og jeg bestemte meg for at jeg måtte endre noe. Siden da jeg ikke hadde mye med hensyn til utstyr og ressurser, bestemte jeg meg for å bytte til digitale collager. Selv om jeg hadde litt kunnskap om Adobe Photoshop, hadde jeg ingen anelse om hvordan å lage flotte collager. Jeg begynte å surfe på nettet for alle slags kunstverk og begynte å skape det meste ved å etterligne det jeg likte. Dette betydde at jeg i begynnelsen jobbet mye med materialer fra andre kunstnere. Etter en mindre hyggelig opplevelse stoppet jeg med å bruke det jeg ikke eier. Nå bruker jeg mitt eget originale arbeid, og jeg lager for det meste digitale collager.
Har dine manipulasjoner inkludert fotografiske verk av andre? Hvis ja, hvordan håndterer du problemer som kan komme opp med tillatelse, opphavsrett, etc?
Jeg pleide å lage noen av mine digitale collager ved hjelp av andre kunstneres materialer også, men da stoppet jeg. For noen spurte jeg forfatterens tillatelse, mens for andre gjorde jeg det ikke. Men arbeider som inneholder materialer som jeg ikke har tillatelse til, har jeg ikke tenkt å bruke offentlig og bare beholde dem som egne eksperimenter. Jeg vil senere gjenta dem med bilder og andre elementer som jeg vil lage på egen hånd. Så langt har jeg laget 180 digitale collager med bare materialer og fotografier jeg eier, og jeg vil beholde min samling vokser.
Hva er drivkraften bak ideene dine og hvordan kommer du opp med dem?
Noen ganger går jeg "jakte" på interessante bilder, landskaper, scener, etc. Jeg tar bilder av alt som har potensial til å være et godt utgangspunkt for å skape interessante digitale manipulasjoner. Andre ganger har jeg en bestemt ide i tankene, og jeg søker etter de materialer og scenene jeg trenger for å få det til å skape det. En annen god inspirasjonskilde består av min stadig voksende samling av personlig fotografering. For noen måneder siden bestemte jeg meg for å lage minst en digital collage hver 24. time, uansett hvor stor eller dårlig den er. Jeg finner det viktig å lage regelmessig, og jeg anser det som hjelper meg å forbedre.
Hva har størst innflytelse i arbeidet du gjør?
Den største innflytelsen på hvordan jeg lager digitale manipulasjoner er bildene jeg begynner med. De får meg til å forestille seg andre dimensjoner jeg overfører dem til. Selv om jeg starter med ufullkomne skudd, vet jeg at når de blir lastet ned på datamaskinen min, kan jeg forvandle dem til helt forskjellige verdener.
Din portefølje inkluderer både portretter og landskaper. Hvilken liker du mest og hvorfor?
Mitt personlige fotogalleri har over 150.000 bilder. Jeg elsker dem alle. Noen for deres vanskelighetsgrad, noen for deres eksistens, noe for deres følelse, etc. Jeg kan ikke velge en type fotografering. Jeg elsker vakre skudd, og jeg vet at jeg ikke har så mange. Derfor elsker jeg digital manipulasjon. Det er som en kvinne som har sminke for å perfeksjonere bildet hennes. Jeg bruker digital manipulering til å perfeksjonere bildene mine og forvandle dem til større arbeider.
Hvor lang tid tar det å lage den endelige versjonen av en digital collage? Hva er prosessen involvert?
Det avhenger av mange faktorer. Jeg opprettet verk som tok mer enn 14 timers arbeid, andre som tok noen dager. Jeg har noen som jeg startet for et år siden, og jeg fullførte ikke dem på grunn av ikke å være inspirert nok eller mangler små biter av det endelige puslespillet jeg fortsatt trenger å lage. Det avhenger av hvor mange arbeidsstykker jeg trenger, hvor lett det er å kutte dem og plassere dem på riktig måte, etc. Jeg bruker bare fotografier for mine digitale manipulasjoner, og jeg spiller med eksponering, lys, tone, forvrengning, warp og andre digitale manipulasjonsverktøy.
Hva håper du å oppnå med ditt arbeid?
Jeg håper å bli en kjent digital kunstner og bli innspilt i Guinness Book of World Records som kunstner med det største antallet originale digitale collager. Hvis jeg fortsetter i det nåværende tempoet i arbeidet, bør jeg kunne trekke det av om noen år, når jeg vil eie mer enn 2000 verk. Jeg har mange ideer til fremtidige verk, men jeg må bruke mye tid på dem, lage de nødvendige materialene, gjøre digital redigering, etc.
Hvilke utstyr og redigeringsprogrammer bruker du?
Jeg har en Nikon D90 og to linser: 18-105mm f / 3.5-5.6 VR og 2. 35mm f / 1.8G AF-S DX Nikkor. De fleste ganger bruker jeg 18-105mm linse når jeg går ut, i min søken etter gode og varierte shorts. På min datamaskin bruker jeg en 64-biters versjon av Windows 7. Den er rask og fungerer bra med Adobe Photoshop CS5. For noen av arbeidene mine bruker jeg også Adobe Illustrator og Flash.
Er du en Mac eller en PC?
Jeg er en PC-bruker, men jeg drømmer om å eie en Mac. Inntil jeg har råd til å investere i en, er jeg fornøyd med PCen min og verktøyene jeg bruker for øyeblikket. De tillater meg å eksperimentere, lære og vokse som digital kunstner.
Nyt Ionut Caras arbeid gjennom et Windows 7-tema
Ionut delte med oss noen av hans favoritt konseptuelle bilder, basert på hvilke vi opprettet dette fantastiske Windows 7-temaet.
Du kan laste ned temaet herfra.
COPYRIGHT: Ionut Caras. Hvis du planlegger å bruke bildene som er inkludert i dette temaet for noe annet enn skrivebordsbakgrunner, trenger du skriftlig tillatelse fra forfatteren.
Følg Ionuts arbeid
Jeg er sikker på at etter å ha sett bildene som er inkludert i dette Windows 7-temaet, vil du se mer av Ionuts arbeid. Du kan følge ham på hans 35 Foto-fellesskapsprofil eller på hans Facebook-side.
Sist men ikke minst, vi vil gjerne takke Ionut Caras, for å jobbe med oss ved å sette sammen et Windows 7 tema og denne artikkelen.
